Édition Style
Hors des lignes, jamais du cadre
Que se passe-t-il lorsqu’un restaurateur parisien, une experte en identité visuelle et l’un des plus grands designers au monde unissent leurs forces pour créer une collection de vaisselle ? La réponse s’appelle Out of Lines, la première collection du collectif français Uncharted. Imaginée par Julien Cohen, Stéphanie Cohen et Raphael Navot, elle réinterprète la vaisselle traditionnelle à travers des formes qui bousculent les conventions tout en conservant élégance et raffinement.
Une même famille
Julien Cohen, Stéphanie Cohen et Raphael Navot se sont rencontrés pour la première fois en 2023, lors d’une collaboration autour d’un projet pour l’Hôtel National des Arts et Métiers à Paris. Depuis, ils forment un collectif soudé animé par une ambition commune. « Au fil des années, Julien et Stéphanie ont développé de nombreux concepts de restaurants, mais ils se retrouvaient sans cesse à la recherche de pièces de vaisselle très spécifiques qui n’existaient tout simplement pas », explique Navot. « La plupart des collections de vaisselle reposent sur une même forme déclinée en différentes tailles. Nous voulions créer une véritable famille d’objets : des formes distinctes, pensées en fonction de notre manière de cuisiner, de dresser les assiettes et de partager les repas. »
Redessiner les contours
Développée en collaboration avec Serax, Out of Lines redessine littéralement les contours de la vaisselle traditionnelle, d’où son nom. Au lieu d’assiettes circulaires aux formes attendues, la collection privilégie des silhouettes allongées, ovales et subtilement asymétriques. Trente formes différentes composent un ensemble cohérent, une approche encore rare dans l’univers de la vaisselle.
L’intelligence de la nature
Pour concevoir la collection, les designers se sont inspirés des formes organiques des haricots, des citrons, des prunes et des aubergines. « Nous voulions créer des objets qui paraissent instinctifs et naturels, plutôt que rigides ou excessivement dessinés », explique Navot. « La nature est un système capable de produire une infinité de formes qui semblent parfaitement évidentes, fonctionnent à merveille et dégagent une beauté discrète. » Cette intelligence naturelle, un concept qui suscite un intérêt croissant dans les domaines de la science et du design, dépasse avec une étonnante simplicité la logique plus rigide de l’intelligence artificielle générée par ordinateur.
L’équilibre avant tout
La collection est disponible en noir chaleureux, en blanc cassé et en ocre foncé aux tonalités sobres. Élégantes sans être précieuses, les pièces sont conçues pour être admirées, mais surtout pour être utilisées. « Cette collection a été créée pour répondre aux exigences de la restauration professionnelle », explique Navot. « Chaque pièce devait donc être particulièrement résistante. Notre objectif était de trouver l’équilibre parfait entre raffinement et simplicité. »
Pensée pour durer
Out of Lines a été conçue avant tout pour le secteur de l’hôtellerie-restauration, et cette exigence pratique a guidé chaque décision de conception. « Une assiette ne doit pas seulement mettre un plat en valeur, elle doit aussi résister à un usage intensif, être agréable à manipuler et s’empiler efficacement. » La collection a même été pensée en fonction des dimensions d’un lave-vaisselle professionnel standard. Pour y parvenir, le trio a consacré d’innombrables heures à échanger avec des chefs et des équipes de restaurant. « La forme allongée, par exemple, offre une plus grande surface de présentation tout en s’intégrant parfaitement dans un lave-vaisselle. Cela peut sembler être un simple détail technique, mais au quotidien, la différence est considérable, aussi bien dans les cuisines professionnelles qu’à la maison. »
Un charme naturel
Malgré toute sa précision et sa sophistication technique, Out of Lines dégage une étonnante simplicité. Son asymétrie subtile et la richesse de ses formes invitent à composer des tables libres et intuitives, qui semblent spontanées plutôt que minutieusement orchestrées. Associer assiettes, bols et plats de service devient moins une question de règles qu’un véritable jeu, une qualité que ces images illustrent parfaitement. « D’ailleurs », ajoute Navot, « ces photographies ont été réalisées à l’Hôtel National des Arts et Métiers à Paris, le lieu où notre aventure commune a commencé. Il nous semblait naturel de présenter la collection dans l’endroit même pour lequel elle a été imaginée. »
