Editar estilo
Fuera de las líneas, pero no del orden
¿Qué ocurre cuando un restaurador parisino, una experta en identidad visual y uno de los diseñadores más destacados del mundo unen fuerzas para crear una colección de vajilla? La respuesta es Out of Lines, la colección debut del colectivo francés Uncharted. Concebida por Julien Cohen, Stéphanie Cohen y Raphael Navot, reinterpreta la vajilla tradicional con formas que rompen con las convenciones sin renunciar a la elegancia y la sofisticación.
Una misma familia
Julien Cohen, Stéphanie Cohen y Raphael Navot se conocieron en 2023 mientras colaboraban en un proyecto para el Hôtel National des Arts et Métiers de París. Desde entonces, forman un colectivo muy unido con una ambición compartida. «A lo largo de los años, Julien y Stéphanie desarrollaron una gran variedad de conceptos de restauración, pero una y otra vez se encontraban buscando piezas de vajilla muy específicas que, sencillamente, no existían», explica Navot. «La mayoría de las colecciones de vajilla parten de una misma forma reproducida en distintos tamaños. Nosotros queríamos crear una auténtica familia de objetos: formas singulares concebidas en función de cómo cocinamos, emplatamos y compartimos la comida.»
Redibujando los contornos
Desarrollada en colaboración con Serax, Out of Lines redibuja literalmente los contornos de la vajilla tradicional, de ahí su nombre. En lugar de los previsibles platos redondos, la colección apuesta por siluetas alargadas, ovaladas y sutilmente asimétricas. Treinta formas diferentes se unen para crear una única familia coherente, un enfoque poco habitual en el diseño de vajillas.
La inteligencia de la naturaleza
Los diseñadores encontraron su inspiración en la naturaleza, tomando como referencia las formas orgánicas de las judías, los limones, las ciruelas y las berenjenas. «Queríamos crear objetos que resultaran intuitivos y naturales, en lugar de rígidos o excesivamente diseñados», explica Navot. «La naturaleza es un sistema capaz de generar una infinidad de formas que parecen completamente evidentes, funcionan a la perfección y poseen una belleza serena.» Esta inteligencia natural, un concepto que despierta cada vez más interés tanto en la ciencia como en el diseño, supera con sorprendente facilidad la lógica más rígida de la inteligencia artificial generada por ordenador.
El equilibrio ante todo
La colección está disponible en un cálido negro, un blanco roto y un sobrio ocre oscuro. Elegantes sin resultar delicadas, las piezas están concebidas para ser admiradas, pero sobre todo para ser utilizadas. «Esta colección fue creada para responder a las exigencias de la restauración profesional», explica Navot. «Eso significaba que cada pieza debía ser especialmente resistente. Nuestro objetivo era encontrar el equilibrio perfecto entre refinamiento y sencillez.»
Diseñada para el uso diario
Out of Lines fue concebida, ante todo, para el sector de la hostelería profesional, y esa funcionalidad marcó cada decisión de diseño. «Un plato no solo debe presentar un plato de forma atractiva; también tiene que resistir un uso intensivo, ser cómodo de manejar y apilarse de forma eficiente.» La colección incluso fue diseñada teniendo en cuenta las dimensiones de un lavavajillas profesional estándar. Para lograrlo, el trío dedicó incontables horas a conversar con chefs y equipos de restauración. «La forma alargada, por ejemplo, ofrece una mayor superficie para presentar los alimentos y, al mismo tiempo, encaja perfectamente en un lavavajillas. Puede parecer un detalle técnico, pero marca una gran diferencia en el uso diario, tanto en cocinas profesionales como en el hogar.»
Un encanto natural
A pesar de toda su precisión y sofisticación técnica, Out of Lines transmite una inconfundible sensación de naturalidad. Su sutil asimetría y la riqueza de sus formas invitan a crear mesas relajadas e intuitivas, que parecen surgir de manera espontánea en lugar de responder a una composición cuidadosamente planificada. Combinar platos, cuencos y fuentes deja de ser una cuestión de reglas para convertirse en un juego, una cualidad que estas imágenes reflejan a la perfección. «De hecho», añade Navot, «estas fotografías fueron tomadas en el Hôtel National des Arts et Métiers de París, el lugar donde comenzó nuestra aventura compartida. Nos pareció lo más natural presentar la colección en el mismo entorno para el que fue concebida.»
